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革胡 革胡是一种音量较大、音域较宽的低音拉弦乐器。五十年代在二胡的基础上吸取其他拉弦乐器的特点创制而成,故此称为革胡。以后又经过不断改进,如今已成为具有丰富表现力的乐器。红木、花梨木制,全长170厘米。琴头雕刻龙头,琴杆插入琴筒一侧,琴杆表面设弧形指板。琴筒圆形,长3前口外径38厘米。蒙蟒皮、马皮或羊皮。
根据琴筒形状的不同,二胡可分为:八角二胡、六角二胡、圆筒二胡、扁筒二胡、双层底托二胡、前八后圆。二胡,即二弦胡琴,又名“南胡”、“嗡子”,是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。
二胡主要分为以下几种类型:按地域分类:南方二胡:音色柔和,适于演奏慢板曲目。北方二胡:音色清脆,适合快板演奏。西北、东北等地域二胡:具有各自独特的地域音色特点。按材质分类:木质二胡:传统且常见的材质,音色丰富。竹质二胡:较为少见,音色有其独特性。
二胡根据不同的分类标准,大致可以分为以下几种类型:按地区分类:北京二胡:流传于北京地区,音色圆润,表现力强,常用于京剧、评弹等曲目。江南二胡:在江南地区广泛流传,音色婉转柔美,表现力细腻,适宜演奏江南丝竹、民乐等曲目。
二胡有五种,分别是革胡、高胡、京胡、中胡和板胡。根据琴筒情况又可分为四类:圆筒二胡、八角二胡、六角二胡、扁筒二胡、双层底托二胡和前八后圆。
二胡,这一古老而优雅的民族乐器,根据不同的分类标准,可以分为多种类型。首先,从产地划分,可以找到其独特的分类。例如,北京琴,以其龙韵牌为代表,展现出北方乐器的雄浑与大气;苏州琴,如汉韵牌、虎丘牌,它们则更多地体现了江南文化细腻精致的一面。
晋剧的打击乐器主要有: 梆子:俗称“木头”,无固定音高,有轻打、重打、花打等技巧,音色高亢、坚实。 鼓子:晋剧中的指挥乐器,因为和手板结合使用,由一个人操作,因而也称“鼓板”,音色脆亮。 手板:也叫“拍板”,是晋剧中击节乐器,音色响亮坚实。 大堂鼓:声音雄壮,一般用于坐帐、起更等场景以及指挥唢呐曲牌演奏。
大堂鼓,晋剧中所用打击乐器,传统形制呈圆桶状,今呈花盆状,以木条砌边,两面蒙牛皮,演奏时用较粗的木制双槌敲击,声音雄壮,一般用于坐帐、起更等场景以及指挥唢呐曲牌演奏。
晋胡琴:是晋剧中最为重要的乐器之一。胡琴音色独特,音域宽广,能够很好地表现出晋剧中激昂、高亢的情感。胡琴演奏技巧丰富,演奏者通过不同的演奏手法,可以展现出角色的喜怒哀乐。 二股弦:是晋剧中常用的弹拨乐器。它的音色清脆悦耳,富有穿透力,能够为晋剧的音乐增添节奏感。
明代永乐年间,莫愁女是大明中山王府新来的烧火丫头。公子徐澄见她聪明温顺,能书善画,把她留在自己身边伴读。由于姑娘郁郁寡欢,双眸含愁,公子便为她取名莫愁。一日,徐澄趁先生赴鸡鸣寺会友,携莫愁去园中湖荡舟,美丽的湖光山色激起了他们感情的涟漪。徐澄吐露了自己在三 年前的祖母寿诞之期,初见莫愁就一见倾心。
莫愁女,中国民间传说,战国末期楚国歌舞家。湖北钟祥人,名叫莫愁,生于公元前3世纪前后,貌美如仙,爱好歌舞。十六七岁时被楚顷襄王征进宫作了歌舞姬女。由此民间歌舞走进了楚王宫廷。在楚王宫,得以与屈原、宋玉、景差结识并受其指导,歌舞技艺日进。
”(屈原《九歌.少司令》)传说莫愁女其实并没有死,她被汉江渔夫救起,曾寻屈原的踪迹,也找寻过王襄哥,泛艇江湖,足无定踪,真正回到了民间。
莫愁女,是流传在中国民间的传说人物,据传生于战国末期的楚国,大约公元前3世纪前后,她来自湖北钟祥,名字就叫莫愁。她不仅容貌出众,还擅长歌舞,被誉为人间仙子。莫愁女在十六七岁的时候被楚顷襄王征召入宫,成为了宫中的歌舞艺人。
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